브람스의 1860년대 주요 작곡 활동1860년대 전반기에 브람스는 뛰어난 실내악 작품들(두 개의 현악 6중주, 피아노 5중주, 두 개의 피아노 4중주, 호른 3중주, 첼로 소나타)과 피아노 작품들(슈만, 헨델, 파가니니의 주제에 대한 변주곡들), 그리고 수많은 가곡과 독창 성악 앙상블(플라텐과 다우머의 가곡 Op.32, 대부분의 마겔로네 로망스 Op.33)을 작곡했으며, 더 가벼운 작품으로는 춤곡(왈츠 Op.39)을 남겼다. 브람스는 자신의 음악적 유산에 대한 연구를 확대해 대규모 형식과 슈베르트의 짧은 대중적 춤곡들까지 아우르게 되었다.  브람스의 음악 스타일 발전기악음악에서 초기 피아노 소나타를 생동감 있게 하고 통일시켰던 리스트식 주제 변형은 감정과 지적 요소의 균형으로 대체되었으며, 이는 동기의 ..

브람스의 대위법과 초기 음악 연구의 산물브람스의 대위법과 초기 음악에 대한 연구의 산물로는 바로크 스타일의 춤곡, 오르간을 위한 프렐류드와 푸가, 그리고 네오 르네상스와 네오 바로크 합창 작품(모테트와 캐논 미사곡)이 포함된다. 1860년에 작곡된 B♭ 장조 현악 6중주 Op.18의 변주곡은 그의 과거 음악 스타일에 대한 지식과 애정을 보여준다. 브람스는 아가테 폰 지볼트에게 영감을 받아 1858년에 여러 곡의 노래와 이중창을 작곡했고, 함부르크의 여성 합창단을 위해 많은 원작 작품과 민요 편곡을 썼다. 이 시기에는 독창 피아노를 위한 원곡 테마에 대한 변주곡 Op.21 No.1, 헝가리 선율에 대한 변주곡 Op.21 No.2, 그리고 열정적인 피아노 4중주 C단조 Op.60의 첫 번째 악장이 포함된다...

브람스와 그의 전환점: 음악적 여정과 슈만 부부와의 관계1853년은 브람스의 개인적, 직업적으로 중요한 전환점이 된 해였다. 미국에서 돌아온 레메니는 1월에 브람스와 함께 리사이틀을 열고, 4월부터 6월까지 독일 북부에서 콘서트 투어를 재개했다. 그들은 여러 지역을 방문했는데, 그중 괴팅겐에서는 브람스가 평생 이어갈 요제프 요아힘과의 우정을 시작했고, 바이마르에서는 리스트를 만나게 되었다. 리스트는 브람스의 Scherzo op. 4를 즉석에서 연주했지만, 브람스의 알텐부르크에서의 체류는 짧았다(6월 12일~24일). 그는 후에 리하르트 호이버거에게 “나는 그곳에서 쓸모가 없다는 것을 곧 깨달았습니다. 당시 리스트는 '교향시'와 같은 작품을 쓰며 전성기를 누리고 있었고, 곧 그 모든 것이 저를 소름 끼치게..

천재 작곡가 브람스의 삶 속 숨겨진 이야기요하네스 브람스(Johannes Brahms, 1833년 5월 7일, 함부르크 출생; 1897년 4월 3일, 빈 사망)는 독일 작곡가로 실내악과 관현악의 대형 형식에서 베토벤과 슈베르트의 후계자로, 피아노 소품과 가곡 같은 소형 형식에서는 슈베르트와 슈만의 후계자로, 그리고 합창음악에서는 르네상스와 바로크 다성음악 작곡가들의 후계자로 여겨졌다. 그는 세 시대의 음악적 관행을 민속과 춤의 요소, 그리고 19세기 중후반의 예술음악 언어와 창의적으로 융합했다. 그의 작품들은 절제된 열정을 지녔으며, 일부 사람들에게는 반동적이고 모방적이라고 평가되었으나, 또 다른 사람들에게는 진보적이라고 여겨졌고, 그의 생전에 널리 인정받았다.  브람스의 가족 이야기브람스는 요한나 헨리..

1893년, 차이콥스키의 마지막 해차이콥스키는 1892년의 마지막 날을 파리(Paris)와 브뤼셀(Brussels)에서 보냈다. 벨기에 수도에서는 1월 2일에 전곡 차이콥스키로 구성된 콘서트를 성공적으로 지휘했고, 오데사(Odessa)를 거쳐 집으로 돌아갔다. 오데사에서 차이콥스키는 약 2주 동안 극진한 환영을 받았다. 그는 자신의 작품을 지휘했고, 스페이드의 여왕 공연을 감독했으며, 그의 명예를 기리는 여러 연회에 참석했다. 2월 초중순 클린(Klin)으로 돌아온 그는 자신감을 되찾고 영감을 받아 교향곡 6번 B단조(Symphony No.6 in B minor) 작업을 시작했다. 그는 도착한 후 일주일 만에 교향곡의 첫 번째 악장을 완성할 정도로 열정적으로 작업을 진행했으며, 나머지 부분도 머릿속에서 ..

1890-91년 차이콥스키의 작품 활동차이콥스키는 자신의 주요 작품들 대부분과 마찬가지로 1890년 12월 7일 상트페테르부르크에서 처음 공연된 오페라 '스페이드의 여왕(The Queen of Spades)'에 대한 대중과 비평가들의 반응이 엇갈렸다. 그는 자신의 작품성에 의심하지 않았지만, 차이콥스키는 진정으로 겸손하였으며, 부정적인 피드백에 민감했다. 또한 그는 자신의 작품을 완성한 후에는 스스로 작업을 과소평가하고 흥미를 잃는 경향이 있었다. 그러나 '스페이드의 여왕'에 대해서는 그렇지 않았다. 많은 비평에도 불구하고 그는 이 오페라의 음악이 세계에서 가장 훌륭한 것 중 하나라고 확고하게 믿었다. 후대의 평가는 그의 판단이 맞았음을 입증해 주었다. 차이콥스키는 1890년 여름을 프롤로프스코예에서 보..