요하네스 브람스의 삶과 음악 이야기 - 4편

브람스의 1860년대 주요 작곡 활동

1860년대 전반기에 브람스는 뛰어난 실내악 작품들(두 개의 현악 6중주, 피아노 5중주, 두 개의 피아노 4중주, 호른 3중주, 첼로 소나타)과 피아노 작품들(슈만, 헨델, 파가니니의 주제에 대한 변주곡들), 그리고 수많은 가곡과 독창 성악 앙상블(플라텐과 다우머의 가곡 Op.32, 대부분의 마겔로네 로망스 Op.33)을 작곡했으며, 더 가벼운 작품으로는 춤곡(왈츠 Op.39)을 남겼다. 브람스는 자신의 음악적 유산에 대한 연구를 확대해 대규모 형식과 슈베르트의 짧은 대중적 춤곡들까지 아우르게 되었다.

 

브람스의 1860년대 주요 작곡 활동, 브람스의 음악 스타일 발전

 

브람스의 음악 스타일 발전

기악음악에서 초기 피아노 소나타를 생동감 있게 하고 통일시켰던 리스트식 주제 변형은 감정과 지적 요소의 균형으로 대체되었으며, 이는 동기의 발전과 주제의 투영을 통해 이루어졌다(쇤베르크는 이를 '발전적 변형'이라고 불렀다). 대담한 조성 변화와 큰 클라이맥스는 베토벤을 연상시키지만, 긴 선율의 발전과 장단조의 혼용은 슈베르트를 떠올리게 한다. 때때로 랑들러 리듬과 민속 음악적 드론이 대중적 요소를 도입하기도 한다. 브람스가 이 시기에 발전시킨 스타일은 그의 나머지 경력 동안 지속되었다.

 

빈에서의 초기 활동과 주요 인물들과의 교류

1862년 가을, 브람스는 처음으로 빈을 방문했으며, 클라라 슈만과 다른 친구들의 소개 덕분에 신속히 빈의 주요 음악계에 받아들여졌다. 그는 일련의 독주 및 실내악 연주회를 열었으며, 그의 레퍼토리에는 빈 청중들에게 특별히 매력적인 두 작품(둘 다 1861년에 완성됨)이 포함되어 있었다. 바로 헨델 변주곡 Op.24(바흐와 베토벤의 변주곡을 연상시키는 작품)과, 집시들의 팀발과 바이올린 연주를 모방한 론도 피날레가 특징인 G단조 피아노 4중주 Op.25였다. 이 시기에 그는 피아니스트 율리우스 엡슈타인, 바이올리니스트 요제프 헬메스베르거(브람스는 그의 현악 4중주단과 함께 두 개의 피아노 4중주를 연주했다), 필하모닉 콘서트의 지휘자 오토 데소프, 피아노 제작자 J.B. 슈트라이허, 그리고 브람스와 함께 바그너 음악에 특별한 관심을 공유한 피아니스트 카를 타우지히와 같은 인물들과 교류하게 되었다.

 

지휘자 역할과 빈 징아카데미 활동

브람스는 오랫동안 함부르크 필하모니 콘체르트게젤샤프트의 지휘자 자리를 원했으나, 1862년 가을에는 바리톤 율리우스 슈토크하우젠에게 그 자리를 내주었고, 1867년에도 같은 자리를 얻지 못했다. 1863년 봄, 그는 빈 징아카데미의 감독직을 수락했고, 1863-1864 시즌 동안 무반주 르네상스 작품, 바흐의 칸타타와 성탄 오라토리오 일부, 베토벤, 멘델스존, 슈만의 작품, 그리고 자신의 작품을 포함한 프로그램을 지휘했다.

 

브람스와 바그너의 관계, 리차드 바그너 사진

 

브람스와 바그너의 관계

1862년 가을, 브람스는 바그너를 만났고, 바그너는 브람스가 연주한 헨델 변주곡을 호의적으로 감상했다. 이 두 강한 음악적 인격 사이의 차이에 대해 많은 글이 쓰였으며, 1860년대 후반부터 바그너는 브람스의 음악에 대해 여러 비판적인 발언을 남겼다. 에두아르트 한슬리크와 같은 평론가들은 바그너의 음악에 거의 공감하지 못했기 때문에 브람스를 지지하게 되었다. 브람스는 자신이 바그너를 지지한다고 생각했으며, 친구들에게 "바그너의 음악을 누구보다도 잘 이해한다"고 말했다. 그는 또한 바그너의 열성적인 지지자였던 카를 타우지히와 페터 코르넬리우스가 빈에서 바그너의 연주회를 준비할 때 도움을 주기도 했다. 1870년에는 뮌헨에서 라인의 황금과 발퀴레의 첫 공연을 관람했다. 비록 브람스가 뛰어난 극적 본능을 지니고 있었고 리날도 칸타타와 알토 랩소디와 같은 작품을 작곡했지만, 그는 자신의 마음에 드는 대본을 찾지 못했다.

 

1864년 여름 동안, 바덴바덴에서 휴가를 보내는 동안, 브람스는 지휘자 헤르만 레비와 친해졌으며, 레비는 1870년대 중반까지 브람스의 가장 가까운 음악적 조언자 중 한 명으로 남아 있었다. 그들의 우정은 개인적 및 예술적 차이로 인해 나중에 깨지게 되었다. 또한 그는 판화가이자 사진작가인 율리우스 알게이어와의 교류를 다시 시작했는데, 알게이어는 브람스에게 그의 가장 좋아하는 예술가 중 한 명인 안젤름 포이어바흐의 작품을 소개했다. 포이어바흐의 차가운 고전주의적 그림은 브람스의 마음을 사로잡았다. 브람스는 1865년부터 1872년까지의 5년간 여름을 바덴바덴에서 보내면서 작곡을 하였고, 빛넨탈 마을에 있는 방을 빌려 슈만 가족이 머물렀던 작은 집과 가까운 거리에서 시간을 보냈다. 그는 이후 여름에도 독일, 스위스, 오스트리아의 시골 지역으로 가서 자연의 아름다움 속에서 작곡 활동을 계속했다.

 

연주 여행과 재정적 어려움

브람스는 가능한 한 많은 시간을 빈에서 보내려고 했지만, 재정적 문제로 인해 1865년부터 1869년까지 독일, 스위스, 오스트리아, 헝가리, 덴마크, 네덜란드에서 장기 연주 여행을 해야 했다. 그의 레퍼토리는 바흐부터 자신의 작품까지 매우 광범위했으며, 하이든, 모차르트, 베토벤, 슈베르트, 슈만의 작품과 스카를라티, 쿠프랭, 라모, 글루크, 바흐의 아들들, 클레멘티의 덜 알려진 작품들도 포함되었다. 독주 공연 외에도 그는 자주 요아힘과 함께 연주했고, 슈토크하우젠과 함께 베토벤, 슈베르트, 슈만의 가곡 사이클을 완전하게 연주하는 데 앞장섰다.

 

어머니의 죽음과 독일 레퀴엠

1865년 2월, 브람스는 어머니의 사망으로 깊은 충격을 받았다. 곧이어 그는 독일 레퀴엠(Op.45)을 작업하기 시작했으며, 1866년 여름까지 6악장을 완성했다(이 작품이 슈만이 사망한 1850년대에 구상되었거나, 1861년에 이 악장의 텍스트가 조합되었다는 명확한 증거는 없다). 1867년 12월 1일 빈에서 3악장이 초연되었을 때 반응은 엇갈렸지만, 1868년 성 금요일에 브레멘에서 6악장이 초연되었을 때는 뜨거운 박수를 받았다. 이후 소프라노 독창 '너희에게는 이제 슬픔이 있다'라는 7번째 악장이 추가되었고, 이 완전한 작품은 1869년 2월 18일 라이프치히 게반트하우스에서 초연되었다. 이 작품이 받은 비평적 찬사와 독일, 스위스, 네덜란드, 영국, 심지어 러시아까지 퍼져나간 공연 덕분에 브람스는 중요한 작곡가로 자리매김하게 되었다.

 

칸타타와 합창 작품들, 그리고 가곡과 작은 장르의 작품들

1868년, 그는 고전적 대본을 바탕으로 한 긴 칸타타 리날도 Op.50(1863년 시작한 작품)을 완성했다. 이후에도 합창과 오케스트라를 위한 여러 작품을 작곡했다: 알토 랩소디 Op.53(1869, 또한 괴테의 대본으로 줄리 슈만의 결혼에 대한 개인적 반응을 담고 있음), 운명가 Op.54(1871년 완성, 횔덜린의 시), 승리의 노래 Op.55(1870-71, 성경의 텍스트로 프랑스-프로이센 전쟁에서의 독일 승리에 대한 애국적 감정을 표현하며, 빌헬름 1세 황제에게 헌정됨), 그리고 나중에 나니에 Op.82(1881년 완성, 실러의 시에 바탕을 두었으며, 포이어바흐의 조기 사망에 대한 응답), 파르제의 노래 Op.89(1882년, 괴테의 시)를 작곡했다.

 

브람스는 또한 작은 장르의 작품 작업도 계속했다. 1868년 그는 최소한 1856년부터 수집해온 가곡들을 보완하여 25개의 가곡을 5개의 모음집(Op.43, 46–49)으로 발표했다. 사랑의 노래 왈츠 Op.52(1869, 브람스가 가장 좋아하는 시인 중 한 명인 게오르크 프리드리히 다우머의 가사로)에서는 사랑이 성취될 것이라는 기쁨과 기대를 표현했다. 가곡과 노래 Op.57(1871, 역시 다우머의 시에 기초한 곡)는 아마도 브람스의 가장 감각적인 가곡 모음집일 것이다. 피아노 왈츠 Op.39, 사랑의 노래 왈츠, 헝가리 춤곡 첫 두 권, 그리고 자장가 Wiegenlied Op.49 4번과 같은 작품들은 아마추어 음악가들 사이에서 브람스의 인기를 더욱 높였다.

 

브람스의 연애사와 가족 관계

1860년대 동안 브람스는 여러 젊은 여성에게 마음을 빼앗겼다. 1869년 줄리 슈만에게 빠졌을 뿐만 아니라, 그는 1863년 빈에서 많은 시간을 보내며 슈베르트의 가곡과 자신의 작품을 함께 읽던 오틸리 하우어에게 거의 청혼할 뻔했다. 또한 엘리자베트 슈토크하우젠(후에 작곡가 하인리히 폰 헤르초겐베르크와 결혼)에게도 강한 매력을 느꼈으며, 그녀에게 피아노 레슨을 가르치는 일을 그만둘 정도였다. 그러나 결국 그는 자신의 음악적 열망을 위해 개인적인 자유를 유지했다. 그의 아버지의 경우는 전혀 달랐다. 아내가 세상을 떠난 지 1년이 조금 넘은 후, 그의 아버지는 자신보다 18살 어린 과부 카롤리네 슈낙과 재혼했다. 브람스는 그녀가 아버지를 잘 돌봐주는 것을 고맙게 여겼고, 그녀를 자신의 어머니만큼 존중했다. 나중에 브람스는 그녀에게 정기적으로 재정적인 도움을 제공했다.